03

Οκτ

ΑΝΟΙΧΤΑ ΣΧΟΛΕΙΑ ΣΤΗ ΓΕΙΤΟΝΙΑ // Ανοιχτό Κάλεσμα Υποβολής Προτάσεων για Προγράμματα και Δράσεις

Το Πρόγραμμα “Ανοιχτά Σχολεία στη Γειτονιά”

Το πρόγραμμα «Ανοιχτά Σχολεία στη Γειτονιά» είναι μια πρωτοβουλία της Διεύθυνσης Εκπαίδευσης και Αθλητισμού του Δήμου Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με την Creativity Platform και αποκλειστικό δωρητή το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος.

Τα σχολεία και οι σχολικές αυλές αποτελούν ανοιχτούς χώρους, στην καρδιά κάθε γειτονιάς, κατάλληλα διαμορφωμένους για μια πληθώρα δραστηριοτήτων, που όμως παραμένουν κλειδωμένοι και αναξιοποίητοι μετά το πέρας του σχολικού προγράμματος. Η ιδέα της ανοιχτής πρόσβασης στις σχολικές αυλές μετά τις ώρες λειτουργίας των μαθημάτων θα μπορούσε εν δυνάμει να επιλύσει το πρόβλημα έλλειψης πάρκου ή παιδικής χαράς σε πολλές γειτονιές και σε βάθος χρόνου να εξελιχθεί σε τόπο συνάντησης της τοπικής κοινότητας. Επιπλέον, η διεξαγωγή δημιουργικών και εναλλακτικών δράσεων στις αίθουσες των σχολείων τα απογεύματα, εμπλουτίζει την καθημερινότητα των παιδιών, ενισχύει την κοινωνικοποίηση της γειτονιάς και προσφέρει ευκαιρίες συνεχιζόμενης κατάρτισης και δια βίου μάθησης σε όλους.

Continue reading →

6 έτη ago Short URL Comments

νέα / προσκλήσεις

//////////////

20

Μαρ

ΑΝΟΙΧΤΑ ΣΧΟΛΕΙΑ ΣΤΗ ΓΕΙΤΟΝΙΑ // Ανοιχτό Κάλεσμα Υποβολής Προτάσεων για Προγράμματα και Δράσεις

Το Πρόγραμμα “Ανοιχτά Σχολεία στη Γειτονιά”

Το πρόγραμμα “Ανοιχτά Σχολεία στη Γειτονιά” είναι μια πρωτοβουλία της Διεύθυνσης Παιδείας και Αθλητισμού του Δήμου Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με την Creativity Platform (ΑΜΚΕ) και αποκλειστικό δωρητή το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος.

Σκοπός του προγράμματος “Ανοιχτά σχολεία στη Γειτονιά” είναι να λειτουργούν τα σχολεία ως πυρήνες ανάπτυξης της ποιότητας ζωής και της έννοιας της “κοινότητας” της κάθε γειτονιάς, σαν κοινός χώρος συνάντησης, συνεργασίας, παιχνιδιού, άθλησης και ψυχαγωγίας.

Τα σχολεία και οι σχολικές αυλές αποτελούν ανοιχτούς χώρους, στην καρδιά κάθε γειτονιάς, κατάλληλα διαμορφωμένους για μια πληθώρα δραστηριοτήτων, που όμως παραμένουν κλειδωμένοι και αναξιοποίητοι μετά το πέρας του σχολικού προγράμματος. Η ιδέα της ανοιχτής πρόσβασης στις σχολικές αυλές μετά τις ώρες λειτουργίας των μαθημάτων θα μπορούσε εν δυνάμει να επιλύσει το πρόβλημα έλλειψης πάρκου ή παιδικής χαράς σε πολλές γειτονιές και σε βάθος χρόνου να εξελιχθεί σε τόπο συνάντησης της τοπικής κοινότητας. Επιπλέον, η διεξαγωγή δημιουργικών και εναλλακτικών δράσεων στις αίθουσες των σχολείων τα απογεύματα, εμπλουτίζει την καθημερινότητα των παιδιών, ενισχύει την  κοινωνικοποίηση της γειτονιάς και προσφέρει ευκαιρίες συνεχιζόμενης κατάρτισης και δια βίου μάθησης σε όλους.

Η διοργάνωση δραστηριοτήτων που απαιτούν τη συμμετοχή όλων, όπως δράσεις στο  χώρο του σχολείου που αποφασίζονται και υλοποιούνται συμμετοχικά με τη γειτονιά συμβάλλουν σημαντικά στην ενίσχυση της κοινωνικής συνοχής της γειτονιάς και μπορεί να αποτελέσουν αφετηρία για τη θεμελίωση της συμμετοχικότητας των πολιτών σε ζητήματα κοινού ενδιαφέροντος της πόλης.

Για την υλοποίησή του, το πρόγραμμα “Ανοιχτά Σχολεία στη Γειτονιά” αναζητά δράσεις και προγράμματα που θα πλαισιώσουν και θα υλοποιηθούν στα έξι (6) συμμετέχοντα σχολεία και τις όμορες γειτονιές, και τα οποία θα ανταποκρίνονται στο παρακάτω πλαίσιο και χαρακτηριστικά.

Η προθεσμία υποβολής των προτάσεων είναι μέχρι και την Παρασκευή 6 Απριλίου 2018, στις 17.00.

Πλαίσιο και Θεματικοί Άξονες του Προγράμματος<

Το πρόγραμμα “Ανοιχτά Σχολεία στη Γειτονιά” διαρθρώνεται πάνω σε δύο βασικούς άξονες:

Α. τον άξονα των εκπαιδευτικών και ψυχαγωγικών δραστηριοτήτων τόσο για τα παιδιά και τους νέους όσο και τους ενήλικες (Άξονας Α’),

Β. και τον άξονα της ενδυνάμωσης και οικοδόμησης της κοινότητας (community building), που αποσκοπεί στην ενεργοποίηση των πολιτών και την άμεση συμμετοχή τους στις διαδικασίες λήψης αποφάσεων, σχεδιασμού, υλοποίησης και διαχείρισης έργων, καθώς, εν τέλει, και στην ενίσχυση της κοινωνικής συνοχής της γειτονιάς (Άξονας Β’).

Ο κάθε Άξονας πλαισιώνεται από προγράμματα και δράσεις οι οποίες αναπτύσσονται σε συνεργασία με φορείς, ομάδες της πόλης και επαγγελματίες που θα ανταποκριθούν στο παρόν ανοιχτό κάλεσμα υποβολής προτάσεων.

Το αναλυτικό πρόγραμμα συναντήσεων και δράσεων για τους Άξονες Α’ και Β’ θα διαμορφωθεί βάσει των προτάσεων που θα λάβει η ομάδα συντονισμού. Σε συνέχεια, οι προτάσεις που θα αξιολογηθούν και επιλεχθούν θα κληθούν σε κοινή συνάντηση σχεδιασμού με την ομάδα συντονισμού ώστε να προκύψει το τελικό πρόγραμμα για την φάση υλοποίησης.

Παρακαλούμε, για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το πλαίσιο, τους θεματικούς άξονες και τους στόχους του προγράμματος διαβάστε ΕΔΩ.

Επιθυμητή Προέλευση Προτάσεων

Στο πλαίσιο ανάδειξης και ενδυνάμωσης τοπικών πρωτοβουλιών, εγχειρημάτων, επιχειρήσεων και επαγγελματιών προκρίνεται η ανάγκη επιλογής προτάσεων και εμπλοκής ομάδων οι οποίες είτε προέρχονται από την πόλη της Θεσσαλονίκης (Μητροπολιτική Ενότητα) είτε βρίσκονται θεματικά και χωρικά σε εγγύτητα με αυτήν.

Χρονοδιάγραμμα

  1. Το παρόν πρώτο Κάλεσμα Υποβολής Προτάσεων δημοσιεύεται στις 21 Μαρτίου 2018.
  2. Οι ενδιαφερόμενοι φορείς, ομάδες (τυπικές-άτυπες) και επαγγελματίες καλούνται σε δίωρη Συνάντηση Ενημέρωσης, κρίσιμης σημασίας, για το πλαίσιο, τους στόχους και την υλοποίηση του προγράμματος “Ανοιχτά Σχολεία στη Γειτονιά” στις 30 Μαρτίου 2018, στις 18.30, στον χώρο του ApoDec (Στρατηγού Σφέτσου 3).
  3. Προθεσμία Υποβολής των Προτάσεων είναι στις 6 Απριλίου 2018, στις 17.00.
  4. Ενημέρωση Επιλεγέντων Προτάσεων μέχρι 15 Απριλίου 2018 (και ακολουθεί υπογραφή συμβάσεων).
  5. Έναρξη Δραστηριοτήτων στα Σχολεία από τις 30 Απριλίου 2018.
  6. Λήξη Δραστηριοτήτων στα Σχολεία μέχρι τις 29 Ιουλίου 2018.

Προϋπολογισμός

Το παρόν κάλεσμα αφορά σε προτάσεις που κοστολογούνται βάσει της δυναμικής τους σε δυο κατηγορίες:

  1. Προτάσεις μέχρι 2000 ευρώ (συμπεριλαμβανομένου ΦΠΑ και όλων των νόμιμων κρατήσεων). Οι προτάσεις αυτές αφορούν σε προγράμματα και δράσεις μικρής εμβέλειας, οι οποίες όμως καλύπτουν το σύνολο των συμμετεχόντων σχολείων (6 στο σύνολο). Επίσης, στην κατηγορία αυτή μπορούν να αιτηθούν φορείς και επαγγελματίες με νομική μορφή, χωρίς την συνθήκη συνεργασίας.
  2. Προτάσεις μέχρι 5000 ευρώ (συμπεριλαμβανομένου ΦΠΑ και όλων των νόμιμων κρατήσεων). Οι προτάσεις αυτές αφορούν σε προγράμματα και δράσεις μεγάλης εμβέλειας, οι οποίες καλύπτουν το σύνολο των συμμετεχόντων σχολείων (6 στο σύνολο) για όλη τη διάρκεια της φάσης υλοποίησης (30 Απριλίου – 29 Ιουλίου 2018). Επίσης, στην κατηγορία αυτή προκρίνεται και αξιολογείται θετικά η συνεργασία με άλλους φορείς, επαγγελματίες ή και άτυπες ομάδες πολιτών.

Ο Προϋπολογισμός του κάθε προγράμματος θα πρέπει να περιλαμβάνει αναλυτική κοστολόγηση για:

  • Υπηρεσίες και Ανθρώπινο Δυναμικό για το συντονισμό και την υλοποίηση των προγραμμάτων και δραστηριοτήτων.
  • Έξοδα Αγοράς/Ενοικίασης Εξοπλισμού και Υλικών για την παραγωγή των προγραμμάτων και δραστηριοτήτων.
  • Έξοδα για Δημοσιότητα και Επικοινωνία των προγραμμάτων και δραστηριοτήτων (στην κλίμακα του υπο-έργου).

Μετά την ολοκλήρωση της διαδικασίας επιλογής για την υλοποίηση των προγραμμάτων θα υπογραφούν αναλυτικές συμβάσεις με τον Φορέα υλοποίησης οι οποίες θα δεσμεύουν τους συνεργάτες στον τρόπο υλοποίησης των προγραμμάτων και διαχείρισης του προϋπολογισμού. Η καταβολή του προϋπολογισμού των προγραμμάτων θα γίνεται σταδιακά (προκαταβολή, μέση δόση, εξόφληση) και αφού θα ελέγχεται η πορεία υλοποίησης του έργου μέσω συγκεκριμένης διαδικασίας αναφοράς και αξιολόγησης από την ομάδα συντονισμού.

Αίτηση

Οι ενδιαφερόμενοι καλούνται να καταθέσουν τις προτάσεις τους μέχρι την Παρασκευή 6 Απριλίου 2018 στις 17.00.

Η κατάθεση των προτάσεων πραγματοποιείται με συμπλήρωση και αποστολή της επισυναπτόμενης ηλεκτρονικής αίτησης σε μορφή pdf, η οποία θα περιλαμβάνει τη σφραγίδα του (κύριου) αιτούντα φορέα και την υπογραφή του/της νόμιμου εκπροσώπου. Η αποστολή θα γίνει με email στο creativityplatform@gmail.com.

Επιλογή Προτάσεων

Ομάδα Επιλογής Προγραμμάτων και Δραστηριοτήτων

Η Ομάδα Επιλογής Προγραμμάτων και Δραστηριοτήτων έχει ως στόχο να επεξεργαστεί και να αξιολογήσει τις προτάσεις που κατατίθενται από φορείς και ομάδες πολιτών προκειμένου να φιλοξενηθούν και να υλοποιηθούν στο πλαίσιο του προγράμματος.

Η μη αμειβόμενη ομάδα αποτελείται από ακαδημαϊκούς, ερευνητές, επαγγελματίες του χώρου της πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης και των κοινωνικών και αστικών επιστημών, οι οποίοι έχουν πρότερη εμπειρία σε αξιολόγηση προτάσεων και το εξειδικευμένο γνωστικό τους αντικείμενο θα καλύπτει το εύρος των Αξόνων Α΄ και Β΄ του προγράμματος. Τα μέλη της ομάδας θα ανακοινωθούν το επόμενο διάστημα.

Κριτήρια Επιλεξιμότητας

  1. Η πρόταση να είναι πλήρης, να συνάδει με το κοινωνικο-μορφωτικό και χρηματοδοτικό πλαίσιο του προγράμματος και να καλύπτει εύρος ηλικιακών και κοινωνικο-οικονομικών ομάδων.
  2. Ο κύριος αιτούντας να έχει νομική μορφή (Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρία, Μορφωτικός Οργανισμός, ΚοινΣΕπ, Σωματείο, Σύλλογος, ή Άλλο).
  3. Η πρόταση να απαντά στις ανάγκες των σχολείων και των γειτονιών που συμμετέχουν στο πρόγραμμα.
  4. Η πρόταση να αφορά τουλάχιστον 3 (τρεις) από τους 17 Στόχους Βιώσιμης Ανάπτυξης.
  5. Η πρόταση να δημιουργεί σχέσεις μεταξύ των κατοίκων, επαγγελματιών και των φορέων της τοπικής κοινότητας.
  6. Η πρόταση να αφορά σε προϋπολογισμό μέχρι 5000 ευρώ ή μέχρι 2000 ευρώ (συμπεριλαμβανομένου ΦΠΑ και νόμιμων κρατήσεων) βάσει των προαναφερθέντων όρων.
  7. Η πρόταση να βασίζεται στη συνεργασία με άλλους φορείς, επαγγελματίες και συλλογικότητες (στην περίπτωση που αιτείστε για το ποσό των μέχρι 5000 ευρώ).
  8. Η συμμετοχή ενός εκπροσώπου σας στην ενημερωτική εκδήλωση στις 23 Μαρτίου 2018.
  9. Η πρόταση να αφορά σε εφαρμογή του προγράμματος με συνέπεια σε όλα τα σχολεία που συμμετέχουν (6 στο σύνολο).
  10. Η πρόταση να αφορά σε εφαρμογή του προγράμματος σε όλη τη διάρκεια της φάσης του προγράμματος (30 Απριλίου – 29 Ιουλίου).

Σημείωση 1: Όσες προτάσεις δεν επιλεγούν, για λόγους προστασίας προσωπικών δεδομένων, θα διαγράφονται από το αρχείο του προγράμματος.

Σημείωση 2: Τα επιλεγμένα προγράμματα και δραστηριότητες υπόκεινται σε αξιολόγηση κατά τη διάρκεια υλοποίησής τους και δύνανται να ανασταλούν εάν δεν πληρούν τα συμφωνηθέντα κριτήρια ή/και εάν η συμμετοχή σε αυτές είναι μη επαρκής.

Συνάντηση Ενημέρωσης

Οι ενδιαφερόμενοι φορείς, ομάδες (τυπικές-άτυπες) και επαγγελματίες καλούνται σε δίωρη Συνάντηση Ενημέρωσης για το πλαίσιο, τους στόχους και την υλοποίηση του προγράμματος “Ανοιχτά Σχολεία στη Γειτονιά” στις 30 Μαρτίου 2018, στις 18.30, στον χώρο του ApoDec (Στρατηγού Σφέτσου 3).

Η παρουσία των ενδιαφερόμενων στην ενημερωτική συνάντηση είναι καίριας σημασίας για την κατανόηση του πλαισίου του προγράμματος και των κριτηρίων επιλογής των προτάσεων. Η ίδια η παρουσία ή μη των αιτηθέντων στη συνάντηση αποτελεί και κριτήριο επιλογής.

Παρακαλούμε να δηλώσετε την παρουσία σας στη Συνάντηση Ενημέρωσης, συμπληρώνοντας τα στοιχεία σας στην ακόλουθη ηλεκτρονική φόρμα συμμετοχής: http://bit.ly/2FsLG0x .

Πληροφορίες

Για περισσότερες πληροφορίες ή/και διευκρινήσεις παρακαλούμε επικοινωνήστε με: creativityplatform@gmail.com

Κατεβάστε το Ανοιχτό Κάλεσμα από ΕΔΩ

7 έτη ago Short URL Comments

νέα / προσκλήσεις

/////////

18

Ιούν

Ο Jonathan Marks γράφει και φωτογραφίζει για το AgroDesign – Brand it!

What did the AgroDesign activities achieve over the three days of the Food, Wine, and Packaging fair in Thessaloniki?

Tο άρθρο είναι διαθέσιμο προς το παρόν μόνο στα Αγγλικά.
*Jonathan Marks, media consultant and digital storyteller strategist.@Jonathan Marks & @Critical Distance

blog1

– There were several cases of social entrepreneurs who are clearly driven by the passion to do good for both their fellow citizens and customers abroad. Export is not an excuse for a failed market inside Greece – it has to be a genuine strategy and needs to be taken seriously.

–  Growers and Producers got a “reality check”, validating both their foreign distribution model and getting critical, constructive feedback on the branding story, their name, packaging design, and logo. For some this was a wake-up call, that their brand name or story would not work in foreign markets where customers have a different context. Strong stories and brands are essential if producers are going to stand-out in a crowded market.

–  Dutch creatives got insights into the Thessaloniki creative scene. This city is clearly the creative capital of Greece. The local community has endured an extremely tough economic crisis. They have learned to fend for themselves and to no-longer assume that government subsidies will be forthcoming. There are signs of green shoots emerging as spring 2015 unfolds. But the recovery will favour those take the “lean startup approach”.

– The challenge facing both Dutch and Greek creatives is that most companies are either sole owners or partnerships between 2 people sharing a workspace. They realize that by working together, they can form collaborative teams that can approach larger (corporate) clients. These teams and alliances will be project-based, organized rather like the international film industry.

blog2

–  The severe economic crisis has made trust very difficult between individuals across all sectors in Greece. Often the insights from independent outsiders (i.e. the Dutch delegation) were able to start a more positive conversation within the circle of Greek growers and producers.

–   I expect some simple collaborative projects will arise from the fair, where Greek growers and producers with global ambitions will experiment with the Dutch market to test ideas and hunches. The Netherlands is a great springboard to other, larger European markets – if the concept works in the Netherlands, it will work everywhere. This will only work if there is trust and interaction between Dutch and Greek creatives. They need to establish a common way of collaborating together and decide on the value put on each other’s contribution. This has a chance of working if all parties operate in a transparent way and work out the differences and expectations. Dutch designers can obviously command higher fees with Dutch clients than with Greek exporters at the moment. But I also sensed that Dutch creatives were willing to experiment – and benefited from the opportunity to understand other cultures.

–  I believe there is an opportunity for cultural exchanges – Dutch designers would benefit from seeing how Greek creatives are creating their own renaissance. Mixing this with expeditions to see growers and producers in their own context would give the trip a practical dimension. Visitors are interested in the stories of disruption – how creativity recovers when put under pressure.

–  I think some of the rising stars in the Thessaloniki cultural circles might benefit from visiting Dutch design week or other events in the Netherlands (maker fairs, smart city events) to share their approach and break a few clichés.

–  The inclusion of Dutch food importers in the delegation was important to the success of the mission. The selection of the entrepreneurs was also crucial – while at the fair they acted as independent consultants rather than commercial importers. They shared experiences that might not have happened had the setting been a purely commercial market.

–    Agrodesign played an important role both in matchmaking and taking an active part in making the Dutch delegation feel welcome. The results were clear on the faces of the participants – and in the e-mail correspondence which flowed after the exhibition finished.

blog3

9 έτη ago Short URL

BLOG

///////

20

Απρ

Το Creativity Platform στο Urbact II

το παρακάτω κείμενο αποτελεί τμηματική αναδημοσίευση άρθρου από την ειδική έκδοση του προγράμματος URBACT II – My Generation at Work και μπορείτε να το δείτε εδώ (σ.σ. 38-42)

ευχαριστούμε πολύ το Νικόλα Καραχάλη* για την έρευνα και παρουσίαση του.
γραφιστική επιμέλεια: Χρήστος Τσολερίδης – Oxhouse
το κείμενο είναι διαθέσιμο μόνο στα αγγλικά.

Supporting young creatives in Thessaloniki: A bottom up approach

generationatwork

*Nicholas Karachalis is Lecturer and Researcher in
Cultural/Tourism Development and the City

In the creative sector, opportunities exist but young professionals face a difficult reality and multiple barriers. As a result, a group of people from within the creative community decided to take action. In partnership with the municipality and other actors they started the Creativity Platform1 (CP). The CP soon started operating as a broker for the creative community. Working as a non-profit organisation, it created conditions of trust and developed capacity-building activities and direct support (seminars, workshops, matchmaking events, etc.) for the city’ s young creatives. This has meant that workers, entrepreneurs, start-ups and existing businesses in the cultural and creative industries sector have been able to access support. The municipality has been supportive. It has used the ideas, it has acted as a co-organiser in events and has created a feeling of trust among the members of the CP within local strategies. But it has also understood when to step back and let things happen.

Since its inception five years ago the Creativity Platform has delivered an interesting range of initiatives which, taken together, have started to grow jobs from the ground up. Some of these are highlighted here. The practice is of particular interest to other EU cities seeking to gain economic, social and cultural value from freelancers and micro enterprises operating in the creative industries. It demonstrates that, even in the midst of catastrophic economic situation, good things can grow.

(…)

Governance factors: It’s all about capacity building, stakeholder involvement and trust

The way Creativity Platform works has had a very positive effect on the younger generation of creative professionals in Thessaloniki. The ‘bottomup’ mentality creates conditions of trust that a public sector initiative or a private office would not necessarily be able to create. At the same time the city supports the initiatives in various ways: as a co-organiser of its events, by providing space for meetings or seminars, by ensuring publicity (e.g. broadcast of their activities through the municipal TV channel) and by committing itself to implement the ideas that have been included in the Local Action Plan (LAP) of the URBACT My Generation at Work network5. One of the most recent steps at the beginning of 2015 taken by the municipality was the agreement signed with the Anna Lindh Foundation for the support of Creative Entrepreneurship and Social innovation6. The LAP will include some of the been acting as members of the Local Support Group. For some of the final beneficiaries the effects are significant: Christianna Vei (27 years old) is a typical example: she and her sister started their own studio as crafters and make shoes – her parents were in the same business and they decided to revive their parents’ business. “Our shoes are made in a very traditional way by hand, therefore our production is limited. Most of our sales are made through the Internet to other countries such as the UK and although demand is high, it is still difficult to make a living … The main difficulty is linked with the fact that there is no information/ mentoring or networking opportunities with other young entrepreneurs. Until my involvement in the Creativity Platform and my presentation during the My Generation at Work network’s workshop I hadn’ t realised that this kind of support was available. The unemployment office programmes are of no use to me … ”

Why is this working and what are the threats?

Unlike some of the support structures for job generation for young people, this particular effort is making a difference for young creative professionals in Thessaloniki. In Greece most decisions are made based on a top-down approach but the development of the Creative Economy sector of Thessaloniki is following a different path. The CP became an intermediary for new partnerships, while the end-users are mostly young professionals who access support to meet employers or to work with each other. In addition, as young creative professionals are usually extravert and willing to co-operate, the city has much to gain. However, change management within the CP is not easy. Poor decisions could lead to ‘institutionalisation’ and thereby threaten existing group dynamics. It is an open group, there is no hierarchy or operational chart. This loose structure and informal approach are success factors. It may be difficult to develop and grow the platform and maintain this.

(…)

Διαβάστε το υπόλοιπο άρθρο αλλά και ολόκληρη την έκδοση του Urbact II – My Generation at Work εδώ

Το Creativity Platform στις αρχές Μαΐου θα βρίσκετε στη Ρίγα της Λετονίας στα πλαίσια του Urbact City Festival για να παρουσιάσει το έργο του, αλλά κυρίως για να προβάλει τη δημιουργική κοινότητα της Θεσσαλονίκης. 

10 έτη ago Short URL Comments

νέα / προσκλήσεις

//////////

20

Απρ

Παρουσίαση του Handpeak στην Parallaxi

Tο παρακάτω κείμενο αποτελεί αναδημοσίευση άρθρου από το site της parallaxi και μπορείτε να το δείτε εδώ
Eυχαριστούμε πολύ την Χριστίνα Παρασκευοπούλου για την παρουσίασή της.

Το Handpeak δικτυώνει τη δημιουργική οικονομία της πόλης

Μια ομάδα που αποσκοπεί να ενισχύσει τη δημιουργική οικονομία της Θεσσαλονίκης έχει ξεκινήσει τη δράση της στην πόλη εδώ και σχεδόν έναν χρόνο, γνωρίζοντάς μας με τους τοπικούς δημιουργούς της. Με το όνομα Handpeak, και μια διαδικτυακή πλατφόρμα στα σκαριά, η ομάδα έχει ήδη κάνει σταθερά βήματα για την παρουσίαση των δημιουργικών επιχειρήσεων της πόλης αλλά και έχει αποτελέσει τον σύνδεσμο γνωριμίας τους με τους επισκέπτες της Θεσσαλονίκης, στοχεύοντας σε ακόμη περισσότερα.

Πίσω από το Handpeak βρίσκεται η οµάδα Creativity Platform, ένα µη κερδοσκοπικό συλλογικό σχήµα που δραστηριοποιείται εδώ και καιρό στη πόλη, επιθυµώντας να αποτελέσει µια διεπιστηµονική πλατφόρµα ανταλλαγής, προώθησης και ενεργοποίησης ιδεών, δράσεων, ερευνών και εφαρµογών γύρω από το θέµα της «δηµιουργικής οικονοµίας». Η «δηµιουργική οικονοµία» έχει να κάνει με τα επαγγέλµατα που βασίζονται στην ατοµική δηµιουργικότητα, στις ικανότητες και στο ταλέντο, και αποτελεί µία ιδιαίτερα δυναµική συνιστώσα της οικονοµίας πολλών χωρών και πόλεων. Από την έλλειψη αξιοποίησής της στην χώρα μας προέκυψε λοιπόν το Creativity Platform, που ξεκίνησε από τη Θεσσαλονίκη µε πρωταρχικό στόχο να προσφέρει µία πλατφόρµα και ένα εργαλείο δικτύωσης και υποστήριξης των δηµιουργικών δυνάµεων της πόλης.

Φτάνοντας στο συμπέρασμα πως η Θεσσαλονίκη διαθέτει µία δυναµική και αξιόλογη δηµιουργική κοινότητα, που έχει όλες τις προϋποθέσεις, ώστε να διαµορφώσει θετικά τη σηµερινή αστική ταυτότητα της πόλης, χωρίς όµως να υπάρχει ένας κοινός διαδικτυακός τόπος, στον οποίο να εµφανίζονταν συνολικά οι δηµιουργοί της, δύο µέλη του Creativity Platform, ο Πάνος Ρεµούνδος και ο Σπύρος Τσαφαράς, αποφάσισαν να δηµιουργήσουν το Handpeak, µία νέα διαδικτυακή πλατφόρµα, στην οποία θα παρουσιάζονται, θα αναδεικνύονται και θα προβάλλονται επιλεγµένοι τοπικοί και ανεξάρτητοι, σύγχρονοι δηµιουργοί ή δηµιουργικές οµάδες που δραστηριοποιούνται επαγγελµατικά ή ερασιτεχνικά στη Θεσσαλονίκη. Κι επειδή η µία ιδέα φέρνει την άλλη, σκέφτηκαν επιπλέον να προσφέρουν στο ευρύ κοινό τη δυνατότητα να γνωρίσει τη δηµιουργική κοινότητα της πόλης, όχι µόνο ψηφιακά, αλλά και βιωµατικά, µέσω επισκέψεων και περιηγήσεων που θα διοργανώνουν και θα υλοποιούν σε συστηµατική βάση στους ίδιους τους χώρους εργασίας των δηµιουργών.

(…)

Handpeak #1

Διαβάστε τη συνέχεια του άρθρου και δείτε το φωτογραφικό υλικό στη σελιδα της parallaxi εδώ.

10 έτη ago Short URL Comments

BLOG

//////////

14

Νοέ

Thessaloniki Behance Creative Community Meeting

Συνέντευξη του Πάνου Βούλγαρη (Creative director @ MALVI) στον Πάνο Ρεμούνδο (Co-founder Creativity Platform)

Το Σάββατο 9 Νοεμβρίου η δημιουργική κοινότητα της Θεσσαλονίκης συναντήθηκε και συζήτησε τα ιδιαίτερα θέματα που την απασχολούν. Νέοι δημιουργοί παρουσίασαν τις δουλειές τους για ανατροφοδότηση από τους πιο καταξιωμένους του χώρου, οι οποίοι έδωσαν πολύ χρήσιμες και πρακτικές επαγγελματικές συμβουλές. Αφορμή στάθηκε η συνάντηση Portfolio Review Week της ψηφιακής πλατφόρμας ‘Behance’ που διοργανώθηκε για 2η φορά στη Θεσσαλονίκη από τον Πάνο Βούλγαρη (Creative director στην MALVI) και το Γιώργο Παπαδόπουλο (Φωτογράφος / 6by6 Photography Studio).  Ο Πάνος Βούλγαρης, απαντά σε ερωτήσεις μας σχετικά με τη σημασία της δικτύωσης των δημιουργών τόσο online, όσο και offline αλλά και για θέματα που τέθηκαν κατά το Behance Portfolio Reviews.

cover

Π.Ρ.: Πάνο είσαι δημιουργός με πολύ-επίπεδη επαγγελματική δραστηριότητα. Το να αφιερώσεις χρόνο και ενέργεια στην οργάνωση του Behance meeting της Θεσσαλονίκης σχετίζεται με το τι κάνεις ως επαγγελματίας ή το ενδιαφέρον σου έχει διαφορετική αφετηρία;

Π.Β.: Στο γραφείο μας θεωρούμε πολύ σημαντικό να “απλώνουμε” την επαγγελματική μας δραστηριότητα σε διαφορετικούς δημιουργικούς τομείς, καθώς πιστεύουμε ότι μας δίνει τη δυνατότητα να βελτιωνόμαστε και να εξασκούμε τις σχεδιαστικές μας ικανότητες σε πολλά, πολύ διαφορετικά μεταξύ τους, projects. Για αυτό το λόγο—και μέσα από τις συνεργασίες μας και με άλλους δημιουργούς, άλλων ειδικοτήτων—έχουμε αναπτύξει μια ιδιότυπη ευαισθησία σε θέματα που αφορούν πολλούς, διαφορετικούς κλάδους. Γίνεται εύκολα αντιληπτό πως οι διαδικασίες, τα ενδιαφέροντα, ο επαγγελματισμός, αλλά και οι προβληματισμοί και οι δυσκολίες είναι κοινά στοιχεία που ενώνουν όλους τους δημιουργούς, ανεξάρτητα από το αντικείμενο με το οποίο ασχολούνται. Αποφασίσαμε γι’αυτό το λόγο να οργανώσουμε, μαζί με τον φωτογράφο Γιώργο Παπαδόπουλο, μία δράση δημιουργικής δικτύωσης η οποία υποστηρίζεται από μία πλατφόρμα, τo Behance, που μπορεί να λειτουργήσει ως βάση για τις κοινές μας αναφορές.

Π.Ρ.: Κατά πόσο πιστεύετε ότι η παρουσία των δημιουργών είναι απαραίτητη σήμερα στα social media και social networks, και γιατί;

Π.Β.: Αναμφισβήτητα, ο βασικότερος λόγος για τον οποίο ένας δημιουργός, οποιουδήποτε χώρου, πρέπει να έχει παρουσία στα social media είναι γιατί αποτελεί έναν πολύ οικονομικό, άμεσο τρόπο αυτοπροώθησης. Η ταχύτητα διάδοσης του περιεχομένου σε αυτά τα μέσα ξεπερνά κατά πολύ τη στατικότητα ενός portfolio/site. Εκτός όμως από την ευκολία αυτοπροβολής, κατά τη γνώμη μου υπάρχει ένας σημαντικότερος λόγος: οι δημιουργικοί επαγγελματίες οφείλουν να συμμετέχουν και να είναι μέρος του διαδικτυακού διάλογου, να βοηθούν στη διαμόρφωση της εικόνας του κάθε δημιουργικού κλάδου που να αντικατοπτρίζει την πραγματικότητα. Η σωστή χρήση των μέσων κοινωνικής δικτύωσης μπορεί σε βάθος χρόνου να “εκπαιδεύσει” την αγορά και να πείσει για την αναγκαιότητα των δημιουργικών υπηρεσιών.

Π.Ρ.: Θα μπορούσες  να μας εξηγήσεις πως ωφελείται ένας δημιουργός αφενός χρησιμοποιώντας μια ψηφιακή πλατφόρμα όπως το Behance αλλά και με το να συμμετέχει στις συναντήσεις του δικτύου;

Π.Β.: Η ψηφιακή πλατφόρμα του Behance προσφέρει υπηρεσίες προώθησης που απευθύνονται σε  ένα πολύ ευρύ φάσμα δημιουργών (επαγγελματιών ή μη). Το μέγεθος της online κοινότητας βοηθά στην αλληλεπίδραση με άλλους δημιουργούς, γεγονός που καλλιεργεί συνθήκες καλόβουλης κριτικής και ανταλλαγής απόψεων. Παράλληλα, η ευκολία χρήσης καθιστά απλή την προβολή περιεχομένου σε τρίτους, ενώ το curation σκέλος της πλατφόρμας μπορεί να προσφέρει ευκαιρίες προώθησης σε μεγαλύτερο κοινό καθώς και σε άλλα μέσα. Στις offline συναντήσεις, που πραγματοποιούνται δύο φορές κάθε χρόνο, οι δημιουργοί μπορούν να παρακολουθήσουν παρουσιάσεις από διακεκριμένους επαγγελματίες της πόλης, να γνωριστούν με συναδέλφους τους και να διερευνήσουν πιθανές συνεργασίες, αλλά κατά κύριο λόγο βοηθήσουν στην ενδυνάμωση της δημιουργικής κοινότητας, η οποία στην Θεσσαλονίκη είναι πολύ μεγάλη και ιδιαιτέρως δυναμική. Εξίσου σημαντικό είναι και το κομμάτι των Portfolio Reviews, όπου οι νεότεροι δημιουργοί έχουν την ευκαιρία να παρουσιάσουν μέρος της δουλειάς τους σε καλεσμένους reviewers με σκοπό να αποσπάσουν χρήσιμα σχόλια που ενδεχομένως να τους βοηθήσουν να βελτιωθούν επαγγελματικά.

5

Π.Ρ.: Στα διαφορετικά δημιουργικά επαγγέλματα υπάρχουν πολλές ιδιαιτερότητες. Επίσης στον κλάδο δραστηριοποιούνται τόσο οι επαγγελματίες άλλα και πλήθος ανθρώπων που φλερτάρουν με την ιδέα να μετατρέψουν το πάθος τους σε επάγγελμα. Σχεδιάζοντας μια δράση δικτύωσης στο οποίο θα συμμετέχει το σύνολο της δημιουργικής κοινότητας με ποιο τρόπο πετυχαίνεις να τους αφορά όλους;

Π.Β.: Οι δράσεις δικτύωσης είναι σημαντικές για ένα πολύ βασικό λόγο: προωθούν την επαφή και τη συζήτηση μεταξύ επαγγελματιών και μη, καταξιωμένων και ανερχόμενων, μεγάλων γραφείων με freelancers. Δίνει τη δυνατότητα να βρεθούν στον ίδιο χώρο και να επικοινωνήσουν για το πάθος τους, τη δουλειά τους, τα προβλήματα που αντιμετωπίζουν και τις λύσεις που βρίσκουν.

Ανάμεσα από τις δύο κατηγορίες (επαγγελματιών και ερασιτεχνών) θα προσθέταμε και μία τρίτη: τους τελειόφοιτους και τους νέους επαγγελματίες οι οποίοι ετοιμάζονται να αναζητήσουν εργασία σε ένα περιβάλλον πολύ διαφορετικό από την προστατευτική “γυάλα” των σχολών και των πανεπιστημίων. Η συναναστροφή με καταξιωμένους επαγγελματίες τους παρέχει τη δυνατότητα να αποκομίσουν γνώσεις και να ακούσουν για τις ιδιαιτερότητες της δημιουργικής διαδικασίας από πρώτο χέρι, ενώ πολύ σημαντική είναι και η ευκαιρία να παρουσιάσουν τη δουλειά τους και να δεχτούν καλοπροαίρετη κριτική.

Π.Ρ.: Στην συνάντηση τέθηκε – ως πιεστική αναγκαιότητα-  το θέμα της ‘αυτό-οργάνωσης’ του δημιουργικού κλάδου της Θεσσαλονίκης με την  υιοθέτηση επαγγελματικών πρακτικών που σε άλλους κλάδους είναι αυτονόητες. Η έμφαση στην προτροπή να ζητάει και να λαμβάνει ένας επαγγελματίας προκαταβολή πριν παραδώσει έργο έκανε ξεκάθαρο πως η απλήρωτη εργασία είναι ο κανόνας και όχι η εξαίρεση στους δημιουργικούς κλάδους. Που οφείλεται αυτό κατά τη γνώμη σας;

Π.Β.: Η έλλειψη επαγγελματικής δεοντολογίας έχει της ρίζες της στην ελλειπή εκπαίδευση της κοινωνίας σε ότι αφορά τις υπηρεσίες. Η δημιουργική διαδικασία αποτελεί μία άυλη υπηρεσία και ως τέτοια υστερεί στα μάτια μεγάλου μέρους του κοινού στο οποίο απευθύνεται. Ένα παράδειγμα που φέρνουμε συχνά είναι ότι μπορεί κάποιος να δεχτεί να πληρώσει ένα σεβαστό ποσό για να αγοράσει κάτι χειροπιαστό (όπως πχ. μία καρέκλα), αλλά σε άλλη περίπτωση δεν αντιλαμβάνεται γιατί θα πρέπει να πληρώσει ένα παρόμοιο ποσό στον σχεδιαστή του. Αντίστοιχα, πολλές φορές έχουμε ακούσει υποτιμητικές φράσεις όπως “Τόσα πολλά χρήματα για 2 γραμμές;”. Αυτή η νοοτροπία ευτελισμού της δημιουργικής διαδικασίας καταδικάζει πολλές φορές τους δημιουργούς να αυτοπαγιδεύονται σε πρακτικές και συνήθειες που δεν τους ταιριάζουν, διαιωνίζοντας έτσι το πρόβλημα.

4

Π.Ρ.: Το Behance meeting στη Θεσσαλονίκη διοργανώθηκε για δεύτερη μέσα σε ένα χρόνο και με μεγαλύτερη προσέλευση αυτή τη φορά. Μπορείτε να μας περιγράψετε τι φαντάζεστε  ότι θα επακολουθήσει από εδώ και πέρα;

Π.Β.: Ο βασικός στόχος που θέσαμε, ήδη από την πρώτη συνάντηση που οργανώσαμε τον περασμένο Μάιο, είναι να προσκαλούμε δημιουργικούς επαγγελματίες που εκτιμούν την προσπάθεια ενδυνάμωσης της τοπικής κοινότητας, με όρεξη να διαθέσουν τη γνώση και την εμπειρία τους για το συμφέρον του συνόλου. Ταυτόχρονα θεωρούμε σημαντικό να διαμορφώσουμε τις κατάλληλες συνθήκες ώστε στις επόμενες συναντήσεις να προσελκύσουμε περισσότερο κόσμο για τη διαδικασία των reviews. Θα είμαστε σαφώς πιο ικανοποιημένοι όταν οι παρουσιάσεις και τα reviews είναι καταμερισμένα χρονικά ισάξια και γι’αυτό το λόγο θα προσπαθήσουμε να δουλέψουμε προς αυτή τη κατεύθυνση.

Ανακαλύψαμε επίσης το μεγάλο ενδιαφέρον που έδειξαν οι παρευρισκόμενοι στην παρουσίαση του νομικού Γιώργου Περιβολάρη για τα πνευματικά δικαιώματα, ένα πολύ σημαντικό θέμα το οποίο σπανίως θίγεται σε δημιουργικές συναντήσεις. Αυτό μας έδειξε την ανάγκη για την ενημέρωση της κοινότητας και σε θέματα που αφορούν σε διαδικασίες και πρακτικές όχι αμιγώς δημιουργικές και έχουμε σκοπό να επεκτείνουμε τις παρουσιάσεις ώστε να περιλαμβάνουν και τέτοια θεματολογία.

Η συνάντηση πραγματοποιήθηκε στο Partizan Bar. Οι φωτογραφίες είναι της Ελευθερίας Τελίτσας Καλπενίδου.

11 έτη ago Short URL 1 Comment

BLOG

//////

11

Ιούλ

Δημιουργικές πόλεις στην κεντρική Ευρώπη

Το πρόγραμμα “Creative Cities” που ολοκληρώθηκε τον Ιούνιο του 2012, υλοποιήθηκε στο πλαίσιο του προγράμματος ευρωπαϊκής εδαφικής συνεργασίας «CENTRAL EUROPE» με τη συγχρηματοδότηση του Ευρωπαϊκού Ταμείου Περιφερειακής Ανάπτυξης (ERDF). Πρόκειται για ένα πρόγραμμα συνεργασίας πέντε πόλεων της κεντρικής Ευρώπης στα θέματα που αφορούν την δημιουργική οικονομία και την αστική ανάπτυξη. Οι πόλεις που συμμετείχαν ήταν η Λειψία (Γερμανία), Γένοβα (Ιταλία), Gdansk (Πολωνία), Λιουμπλιάνα (Σλοβενία) and Pecs (Ουγ­γαρία).

Continue reading →

11 έτη ago Short URL Comments

CREATIVE EUROPE

//

desikamaveri.com antarvasna2023.net hinditamilsexstories.com xhindistory.com hothindistroies.com muymajo.com blog-bebes.com xnxxtape.com orugaporno.com pakistanisexymovie.in devarbhabhikichudai.in hindibfopen.in donnaxxx.com www.saynude.com waplit.com cuantopesa.org ludoclub.info esteticiendomicilio.com esdemujeres.com tramitesdeguatemala.info bricopost.com seguidoresyvisitas.com shipwrecks-philippines.com hillsboro-museums.com bristolgrenadiers.org kreenjairadio.com automelect.com fijimo.com idesihd.com publixpharmsl.com g-note.org oncocentric.com 121212-movie.com itoshii-movie.com tokyo-roux.com ebisu-tatsuya.com bestseokochi.com xxxvideocom.in daisytube.mobi
1

Proudly powered by WordPress
Theme: Esquire by Matthew Buchanan.